宇文拓厉害吗(大家觉得胡歌演古装电视剧帅吗)
宇文拓厉害吗，大家觉得胡歌演古装电视剧帅吗？
【胡歌是个演技很棒的演员，胡歌演的古装电视剧也很帅】胡歌的演技让看的人很舒服，非常容易让人入戏。眼神的复杂，内心的变化，节奏的把控，细腻的交流，每一个角色都如真实人物一样。
不管是最近演的电视剧《猎场》电影《南方车站的聚会》还是前几年演的《琅琊榜》《伪装者》或是更多年以前演的仙侠剧《仙剑奇侠传》《轩辕剑》每一部都是他演技的证明，巅峰之作。
胡歌是一个很低调很认真很努力的演员，每一部作品都获奖无数，但低调的胡歌每次都以新人的姿态迎接新的作品，新的角色。把新的角色当作从零开始的体验。胡歌的古装造型也很帅，却认为好演员不靠颜值应靠演技。
胡歌的演技01
现场演绎《永不消失的电波》导演说胡歌是非常灵的一个演员
董卿主持的节目《故事里的中国》中胡歌与刘涛现场演绎《永不消失的电波》的主人公。
胡歌演绎一个历史上有原型的人物，为祖国解放事业牺牲生命的伟大英雄在被捕之前发出了最后一个情报。胡歌的表演感染了所有人，让现场的观众为主人公所处的处境捏把汗，为他们流泪和感动。
而胡歌的表演能够这么好，是因为他从心里去理解和剖析这个人物，这个人物所处时代与他的心里变化分析的透彻。
胡歌说对这一类的角色是充满敬意的。他们就像黑夜中的微光，一旦牺牲了可能根本就没有人知道。所以希望通过表演让更多的人能够了解我们今天的生活离不开他们。
田导说胡歌是非常灵的一个演员，他对角色的理解把握的非常准确。直接能拿出他自己真实的一面来接触这个人物，这一点真的是很难得的。
02
电影《南方车站的聚会》胡歌是一个真正的热爱表演的演员
《南方车站的聚会》是胡歌认为真正意义上第一次主演的电影，这部电影在戛纳国际电影节主竞赛单元入围提名已经是对他演技最好的证明。
在这部电影里胡歌挑战一个被警方与盗窃团伙同时追踪的亡命之徒，即将面对生命的最后一刻，他还想着妻子能够举报他拿到悬赏金。
周泽农，与以往的角色完全是不一样的，在生命的最后几天，他用几天来体现生命的价值 。
胡歌把这个角色的心里变化，眼神变化都演绎得细腻真实。包括他变化的心态，淡定到恐惧，眼神中的坚毅感，中间略微的慌张，甚至是吃面。
第一碗面因为饿吃得很快，但第二碗面吃得很慢，因为死亡即将逼近的那一时刻看到了自己内心脆弱的一面，本能对死亡的恐惧，对生命的留恋。
作为一个演员，对角色分析得如此透彻，这才是真正的表演，真正的热爱表演。
03
《猎场》胡歌是一个非常认真，很有想法的演员
胡歌是特别认真的一个演员，每部戏都要和以前的不一样，很有自己的想法。因为曾经辉煌的角色都是仙侠古装类，所以他希望能够通过新的角色来进入观众的视角，希望戏的受众群可以更加宽广一些。
在描述职场的电视剧《猎场》中胡歌饰演的主人公郑秋冬其实挺难演的，他的主角光环不在外面，是在内心里面。是要求很细腻的演技。
出身平凡却心气极高的他，在职场和人生的重大挫折中跌入低谷再重新爬起来，也是置之死地而后生的角色。
在剧里面的大量台词与英文面试更能证明他的演技。他与万茜的对手戏堪称是教科书式的演技。在这个角色身上胡歌放了他所有的能量，以至于很长一段时间都没有走出来，需要缓一缓，歇一歇。
04
《生活启示录》胡歌是一个非常敬业，工作态度好的人。
有一段时间胡歌处在一个迷茫的阶段，想从古装魔幻的套路里跳出来，但一直不是那么的成功。《生活启示录》是胡歌的演技生涯开始有了新的改变的电视剧。
胡歌在《生活启示录》饰演阳光帅气人男孩鲍家明 。与离婚的闫妮演绎一场姐弟恋，一个青涩男孩成长为有责任感的好男人。
与胡歌合作过的演员都夸胡歌是一个情商和智商都很高的人。心态好，脾气好，很有前途的一个演员。
胡歌的古装电视剧01
第一部古装作品《仙剑奇侠传》
胡歌在《仙剑奇侠传》饰演潇洒自如、贫嘴调皮，但正直善良、乐于助人的李逍遥，面对困难与危险也不退缩，勇往直前努力拯救苍生。
02
穿越历史剧《神话》
胡歌在《神话》饰演洒脱，玩世不恭的时尚青年；沉着，稳重的秦朝将军蒙毅。一次意外打开神秘古盒，穿越到了秦朝，结识了众多历史人物，与图安公主玉漱经历了一段刻骨铭心的爱情。学会了如何为人处事，逐渐成长为肩负重任、心怀天下的将军蒙毅。
03
古装玄幻剧《轩辕剑之天之痕》
胡歌在游戏改编的电视剧《轩辕剑之天之痕》饰演宇文拓，宇文拓有一个分身是剑痴，虽然只演了一个人物，但感觉演了很多个角色。因为剑痴又分出六魄，六魄代表了人不同的个性，但是恢复到宇文拓这个身份以后，解决仇恨之后又完成共同的目标拯救苍生。
04
古装巅峰作品《琅琊榜》
胡歌在《琅琊榜》饰演运筹帷幄，隐忍坚韧的梅长苏，从一位英俊潇洒气盛烈焰的少帅，遭遇变故被大火毁容之后重塑身骨涅槃重生。面对敌人时他有着临危不惧的淡然，面对爱人时也有隐忍克制的温柔。
与胡歌对手戏的刘奕君说胡歌懂得节奏，懂得细腻的交流来把控戏的分寸，你来我往的对手戏，对角色的理解，他的演技很沉稳。
最后的话虽然已经演绎了很多经典又巅峰的作品，胡歌却始终保持很低调，一直在演技的道路上摸索更多的可能性，不停地突破自己，不停地挑战自己。
每部作品都当作重新开始的心态，已经在人生巅峰的他，认为重新开始才能登得更高。他认为人生就像登山一样，想登更高的山也得先下去，重新登才能登到更高的山。
希望胡歌能在演技道路上能够到达自己向往的彼岸，也希望能够看到胡歌更多精彩的作品。
你喜欢胡歌的哪些作品？
《谢谢邀请》！
胡歌被誉为“演艺圈里的一股清流”，有颜值，有演技，一直受到大家的喜欢！
胡歌也是从一个“小鲜肉”一步步走到今天的地位！
给大家印象最深的莫过于电视剧《仙剑奇侠传1》，胡歌在里面饰演的“李逍遥”，可以说堪称经典，无人超越！
不知道大家有没有看过胡歌主演的抗战剧《四十九日祭》，在该剧中胡歌没了偶像包袱，和他以前所饰演的角色更成熟了！
胡歌饰演的军官是一个有着英雄气概，但又无法改变现状，有血有肉，很悲怆的人物，看过该剧的网友都说，这部剧颠覆了胡歌以往“帅气，可爱”的形象！
当然胡歌主演的《琅琊榜》！《伪装者》！《大好时光》！《猎场》等，都获得了很好的口碑！
胡歌一次又一次用演技征服观众，胡歌是一位难得的演员，一次次带给我们不一样的视觉享受，大赞，超赞我们的“男神”胡歌！
“欢迎阅读本文欢迎点评”（图片源于网络）
最后古月和宇文拓谁更厉害一些？
你是在电视剧里作对比，还是在游戏里作对比？
就我个人看，其实电视剧和游戏里的情况是差不多的。
宇文拓打的过饕餮，在游戏里，后期陈靖仇、于小雪和拓跋玉儿联手都能干掉饕餮，宇文拓本身比他们强，当然也能打的过，特别是他要是还拿着轩辕剑的话。
宇文拓要是拿着轩辕剑，古月跟他没法比；要是不拿就不好说了，电视剧里把古月和宇文拓各搞成了一个神器的守护者，力量应该是差不多的，游戏里古月花了几百年的功力才恢复了宇文拓2/3的体力。
你最喜欢的双男主影视剧是哪一部？
“双男主”角顾名思义剧情是围绕两位男主来演。主要就是讲的两个男主之间的故事。我自己比较喜欢朱一龙和白宇的《镇魂》。
“我连魂魄都是你的，唯独心尖上一点干干净净地放着你，血还是红的，用它护着你，我愿意”
记得上面这句话吗。好感动的，那种兄弟誓死追随的感人肺腑的一句话！我都有种要哭出来的冲动。
我们以前都是看的男女主人公感情线的故事，都已经腻了。所以从去年双男主剧《镇魂》的热播，反而给我们眼前一亮的感觉。
朱一龙 和白宇主演的《镇魂》。是改编了原著Priest的都市灵异耽美文《镇魂》。但是“灵异、耽美“是不能过审的，所以剧本改的有些离谱。比如，小说里的的cp线在电视剧里就改编成了兄弟情。
但是这部电视剧反而口碑非常好。在去年引起了很大的轰动。剧中的两位主角朱一龙和白宇也因此被我们熟知。
在剧中，朱一龙真正做到了“心中有戏”，真正入了戏中角色的人，可见他是下足功夫的。
虽然他虽然不善于表达，但是却用镜头前最精湛的演技来诠释三个角色：一个是博学渊识的教授，一个是正义的黑袍使，一个又是邪恶的夜尊。这是非常考验一个人的演技，但朱一龙以他高颜值和高演技把每一个角色都诠释的很好。
朱一龙饰演的沈巍“禁欲又深情”，他分分钟钟上演“眼神杀”实力撩人。朱一龙分别饰演大学教授、黑袍使和夜尊三个角色。个人觉得这三个角色的性格差异很大，是非常有挑战性的。然而朱一龙却把三个角色都诠释得很好，足足证明了演技是可圈可点的。
而白宇饰演的赵云澜成熟中又带点孩子气。白宇的演技十分在线的，白宇饰演的赵云澜是一个“痞帅成熟”的特别调查处处长，非常有魅力，给我们留下了深刻的印象。
第一:我从双男主人物形象来看近年来年轻演员演技来说几乎都是“流量”派，但是这部剧整体还可以入戏，而且两位主演很用功的阅读小说，揣摩角色，自己配音都值得肯定。
至于不足，二人正好相反，白宇太过于外放，有种不够稳的感觉，而朱一龙则是太抻着，似乎没有完全放开。
第二:从影响力上来看从商业影响力上来判断，这部剧收获了大量的粉丝与微博热度，“流量小生”不一定是新人小鲜肉，也可以是像白宇朱一龙一样演技在线，颜值在线的。两位主演面对镜头自信，认真，加上颜值也是非常担当的，所以关注度蹭蹭的往上涨。
三、朱一龙演技“爆棚”，仅一人分饰“五个角色”《镇魂》这部电视剧中朱一龙演技真的在线，他一个人分别饰演了五个角色。他有五种人物状态，沈巍，黑袍使，夜尊，小鬼王，夜尊假扮沈巍的样子。
这五种人物状态，每个都是有着各自的人物线和感情线，他们相互独立又相互融合，朱一龙在剧中演不同的人物时面部妆容根本没有变化。但是现实剧中有的一人分饰两角的时候总会画个烟熏妆来。
难得的是，朱一龙与白宇并没有被这突如其来的爆红冲昏了头脑，反而一再冷静地强调自己只是个“演员”。
收官那天，白宇在自己微博的“收官小作文”里写到:“唯有在这样的变化中坚持那个最初做演员的初心，一直不变地坚持下去，才是对这样的喜欢最好的回馈”。
他用最朴实的话语真正的打动着我们，不愧是我喜欢的演员与其该有的态度，性格不骄不躁，有理想有追求，还透着几分十足自信的小傲气。
总之，他们演的非常棒，尤其是朱一龙，不论是儒雅的沈老师，还是霸气的 斩魂使，邪恶的的夜尊，以及那个纯真的小鬼王，都俘获了我们这些小说粉们的心。
只是最后，他们的结局太苦了，各自为了大义，为了对方，不知道几生几世才换来的一次相遇，明明是忘不了，却又无法忘记。用各自的牺牲做了永别，既然你不在，我也没有存在的意义，不如换取最后的价值，忘了你也忘了全世界！真的是太感人了。
最后我个人始终相信，他们不单单只是局限于《镇魂》这部剧，两位年轻男主一定会不断磨练演技，不断成长，成为真正的“双男实力派”。日后他们一定会走得更高更远，也祝愿他们能拿出更多更好的作品带给我们！
看完大家为龙龙点个赞再走啊，点下关注。😍😍
为了给配角加戏而疯狂删减主角戏份？
《你和我的倾城时光》剧组演员徐熙颜发布内涵微博，暗指剧中格雷丝的扮演者曹曦文，带资进组并疯狂加戏，成为事实上的女二号，使得自己这个原著中的女二号戏份大量缩水，从最初的300多场戏删减到只有七八十场戏。
此消息一出就在网络上引起热烈讨论，不少原著粉以及观众纷纷站出来表示，“原来是这样，难怪赵丽颖和金瀚每集的出场时间都不足五分钟。”并对曹曦文此举表示抗议。
面对网络舆论的指责，今日，曹曦文发布微博正面回应此事，声称：“我的戏到底是不是有你们说的这么多，以我的判断，绝对没有！”并表示：“这个剧拍摄过程中的复杂程度是你我无法想象的，中间也因为心力交瘁、高烧尿血进医院想要放弃拍摄。”
然而，面对这样的回应，原著粉与演员粉并不买账，并在曹曦文微博下持续“炮轰”。
《影视圈》记者采访到《你和我的倾城时光》制片人韩轶，对此他表示：“这件事儿和剧没有任何关系，剧都是正常进行的，至于演员间的事儿，我就不太清楚了。”
“带资进组，疯狂加戏”传闻络绎不绝
其实纵观近几年的电视剧舆论，“带资进组，疯狂加戏”的传闻络绎不绝，这个现象到今年仿佛有愈演愈烈的趋势。
今年热播的古装神话剧《香蜜沉沉烬如霜》播出中期，“罗云熙带资进组给自己加戏”的消息甚嚣尘上。
从过于美化润玉，到原著作者兼《香蜜沉沉烬如霜》总编审电线，公开表示“对润玉这个角色非常喜爱”，再到逐帧逐秒地记录杨紫、邓伦、罗云熙每集的出场时间，主要演员粉从各个方面论述罗云熙加戏的蛛丝马迹，在当时引起了不小的风波，各方谩骂层出不穷。
最终，双方也没再继续打嘴炮，以罗云熙工作室取关《香蜜沉沉烬如霜》官博为结局。
而今年暑假在腾讯视频播出的《沙海》，也没有逃过“加戏”的传闻。
张铭恩在其中饰演的张日山，是原著《沙海》中并没有出现过的角色，却在这部影视作品中抢了原著男主黎簇（吴磊 饰）的cp，并且对其人设不停地加金手指，“过分”挤压吴磊与秦昊等人的戏份，引发网友反感
不少网友表示：“这部《沙海·日山传》我真的看不下去了，打扰了。”
与此同时，吴磊粉丝直接按照原著主线剧情剪辑了一个新的版本，放在网络上。最终，此“加戏”事件也未出现一个定论。
加戏原因多样，责任到底在谁
演员粉为自己爱豆不值，认为其在剧组辛苦劳作几个月，但是最终戏份呈现却在别人身上。原著粉为情怀不值，觉得这样的行为是不尊重IP的体现，与其这样，不如不改。
但是，加戏的原因真的是那么简单的吗？其实也未必，《影视圈》记者采访了诸多业内人士，了解到这其中，其实远比大家想象的要复杂得多。
据了解，剧组加戏的原因，大致有以下四个
1.流量演员成本太高
最近几年，稍大点的项目都信奉流量法则，即：男、女主角选取当下大热的一线流量，其余演员则选取新人演员或者出品公司自己的演员。这样的想法一开始并没有什么差错，毕竟流量演员更加吸引观众是不争的事实。
但是，流量怎么用却成为了每个剧组的难题。
某当下热播的现代剧制片人对《影视圈》记者说：“某一线女艺人的合同劳务，几乎达到了300万元/天，并且还是八小时工作制。面对如此高昂的劳务费，加上该艺人给的档期有限，剧组能给她安排的戏份，其实是非常有限的，根本撑不起来一部剧需要的量。”
主角的戏份被压缩，但是电视剧集数不能减少，与之对应的无非就是使用替身或者大量增加配角的戏份。
2.剧集按集售卖，为钱实属“无奈”
难道，一线流量就没有爱岗敬业的吗？
答案当然是：有的。
拿了相应的酬劳，为了更好的作品，流量们还是愿意付出的，毕竟谁不想让作品足够好，同时让外界认可自己呢。
但是，由于内地电视剧的售卖方式是“按集售卖”，电视剧集数越长，相应的卖价就越高。面对这样的情况，电视剧越长，对制片方来讲当然是越有利的。但同时又因为剧组并没有那么多预算给明星做片酬，所以，剧集剩余的空白集数就只有加在“便宜”的配角身上了。该制片人说：“有时候一线主角一天的劳务，都够男女二一部戏的片酬了。”
3.公司自制剧，加戏只为抬人
刨除流量演员太贵的理由，还有一个目前越来越多出现的现象：经纪公司自己投资电视剧。
例如虽被吐槽抄袭，但播出期依旧大热的《三生三世，十里桃花》。
该剧由杨幂所在的嘉行传媒联合另外两家公司共同出品，其中除女主角杨幂之外，迪丽热巴、高伟光、黄梦莹、张彬彬、刘芮麟、祝绪丹、代斯等嘉行传媒旗下演员，均在其中出演重要角色。
其中迪丽热巴饰演的凤九，在原著里大多只是一笔带过，但是电视剧却将凤九与东华帝君的戏份扩充，并把《三生三世，十里桃花》的姊妹篇《三生三世枕上书》中的部分剧情加入其中进行扩充，最终迪丽热巴也凭借该剧更上一层。
这样的加戏几乎没有人能够提出异议，毕竟自己公司出钱，对于公司根据自己旗下艺人的发展方向而做出的戏份调整，别人也没办法说出什么。
而且，虽然《三生三世，十里桃花》的原著版权有诸多争议，但是单就剧版各个演员的加戏情况而言，最终的结果还算是成功的，迪丽热巴饰演的凤九与高伟光饰演的东华帝君，在播出期频繁登上微博热搜，之后更是原班人马出演了电视剧《三生三世枕上书》。
4.通过其它途径加戏
当然，除了上述之外，也不排除有“带资进组”的情况。
虽然目前还没有任何人站出来这样承认过，也没有相关证据能够完全证明“到底谁是真的带资进组，然后疯狂加戏的”。
就连曾经闹得风风火火的《陈情令》到最后也没有相应的铁证。
由《魔道祖师》改编的电视《陈情令》曾曝出：剧中饰演温情的孟子义带资进组，并大改剧情。将双男主互动的戏份移花接木到自己身上，使这个在原著中早早领便当的角色，在剧中变成了一个所有人都爱她的人物。
随后有人扒出之前剧组相关工作人员曾在兔区抛出过《温情传》的想法，并且，同时期的相关路透也表明的确有与原著有出入的情节存在。
许多原著粉看到这个消息的时候，愤懑不已，要求剧组回应之前网络上流传的疑惑，并表示：“要真的是‘温情传’，我就不看了。”
面对无法逆转的网络质疑，《陈情令》官方微博回应，表示：“各位的诉求和态度我们已收到，会认真斟酌。”
一段时间后，孟子义也在微博上回应“自己并没有带资进组任何一部戏”。
虽然这件事到最终都没有带资进组的具体证明，但是似乎许多人已经为其打上了带资进组的标记，并声称：“到底有没有，到剧集播出时就知道了。”
一部电视剧的制作，从立项到播出会经历很多个步骤，期间也会有各方的关系周旋其中，加或者不加，其实并不是以一人之力就可以促成的，除非你占据绝对的话语权。
加戏这样的行为出现，有时候伴随的是更多的无奈，但是一部好作品的产生并不是要完全按照演员番位进行拍摄，也不是不能够适量增添配角的戏份，毕竟这样的行为在某些方面能够使得角色不会过于片面化。
但是，这个戏到底要如何加，却是所有剧组与编剧应该思考的问题。
